«Оппенгеймер» (2023) – перехватывающий дух, завораживающий и ужасающий шедевр мирового кинематографа Осмелюсь первым в сообществе написать эссе о данном фильме, и, так как картина сейчас для многих ценителей кино вне доступа по понятным причинам, обойдемся, конечно же, без спойлеров. Детальное обсуждение сюжета, диалогов, научных и исторических фактов, разных элементов хронометража, которыми Кристофер Нолан умеет мастерски манипулировать, оставим для другого эссе. Итак, начнем! Жанр: биография, драма, история Рейтинг: R (детям до 17 лет обязательно присутствие родителей) IMDb: 8.6 Кинопоиск: 8.3 Бюджет: $ 100 000 000 Сборы: $ 853 000 000 Первое, что меня поразило, это безупречное повествование. Мастерская режиссура и внимание к деталям Кристофера Нолана воплотили в жизнь историю Дж. Роберта Оппенгеймера, выдающегося физика и «отца атомной бомбы», одновременно аутентичную и глубоко трогательную. Сценарий, основанный на книге «Оппенгеймер. Триумф и трагедия Американского Прометея» Берда Кайа и Шервина Мартина Дж., захватывающий и убедительный, отправляющий зрителей в глубокое путешествие по жизни Оппенгеймера, великого и харизматичного ученого, который создал оружие, способное уничтожить мир и навсегда оставил огромный след в истории человечества. Музыка. Как и в большинстве работ Нолана, в «Оппенгеймере» восхитительное и завораживающее музыкальное сопровождение. Уже во второй раз (ранее в «Доводе») Нолан обратился к шведскому композитору Людвигу Йоранссону (Ludwig Göransson), известному нам своей работой над такими проектами, как «Черная Пантера», «Крид», «Довод» и «Мандалорец». И знаете что? Людвиг Йоранссон в Оппенгеймере выводит свое творчество на новый уровень! Браво, Людвиг, спасибо за бурю эмоций! Настолько изысканно и гармонично подобрать каждую ноту и каждый звук к процессу фильма удавалось отнюдь не многим композиторам. Своей работой Людвиг однозначно будет упоминаться мною наряду с Эннио Морриконе, Нино Рота, Рамином Джавади, Ханцом Циммером и Джоном Вилльямсом. Это список музыкантов, чьи композиции могут мгновенно оживить в памяти зрителя определенную сцену из фильмов или сериалов. Также и в Оппенгеймере, некоторые сцены запомнятся мне навсегда именно благодаря музыкальному сопровождению. После некоторых сцен так и хотелось громко прокричать на весь зал от эмоционального притока, во многом благодаря музыке! Для стопроцентного восприятия, конечно же, фильм желательно посмотреть в кинотеатре в IMAX, обеспечивая себе слуховое наслаждение, которое усилит общее впечатление от картины. А теперь об актерском составе, который, во главе с великолепным Киллианом Мерфи, нисколько не разочаровал. Киллиан придаёт глубину своему персонажу своей харизмой и демонстрирует блестящую игру. Вы не можете отвести от него взгляд. После того, как Киллиан сыграл второстепенные роли у Кристофера Нолана, стало ясно, что в «Оппенгеймере» он получил возможность продемонстрировать, насколько он необыкновенен… Каждая сцена крупным планом, в которой он участвует, столь же захватывающа, как и атомная бомба. Этого персонажа было нелегко играть, но Киллиану удалось передать каждую эмоцию. Роберт Дауни-младший играет роль Льюиса Штрауса. Сила, которой он обладает на экране, не имеет себе равных, было удивительно наблюдать, как он играет такого значимого персонажа. Он отдается этому персонажу на 100%, он – полная противоположность Киллиану. Его персонаж идеально создает баланс, и мы становимся свидетелями сенсационного перформанса со стороны обеих! Мэтт Дэймон передает свою харизму кинозвезды генералу Лесли Гроувсу, военному руководителю Манхэттенского проекта, чье грубое обаяние скрывает его тайные мотивы. Эмили Блант блестяще и изящно сыграла роль Китти Оппенгеймер. В роли второстепенных персонажей шикарную игру продемонстрировали Гари Олдман (Гарри Трумэн), Джош Хартнетт (Эрнест Лоуренс), Том Конти (Альберт Эйнштейн), Джейсон Кларк (Роджер Робб). Трудно описать эмоции и мысли после просмотра картины.. Часто ли вы задумываетесь об исторических людях, их деятельности, мыслях и учениях, и об их влиянии на ход истории и даже на процесс вашей жизни? Часто ли живущий в 2023 году человек задумывается о том, через что, в ходе истории, проходило человечество, такие же, как и мы люди, родившиеся не по своей воле в той или иной эпохе? Какие события привели нас, человечество, к настоящему? «Оппенгеймер» Кристофера Нолана заиграет с вашими мыслями, заставит задать себе, и не только себе, множество вопросов, оставив в вашей голове «вавилонское столпотворение». С первых же кадров фильм как будто приковывает Вас к «электрическому стулу», притягивая все Ваше внимание к себе и не отпуская до последней секунды, и каждый импульс выдает за собой новые мысли, вопросы и новый взгляд на те или иные вещи. Как далеко может зайти всего лишь один человек среди миллиардов других? Насколько тяжело быть гениальным в чем либо и постоянно сталкиваться с непонимающими тебя людьми? Насколько амбиции и бесконечное притяжение власти может затуманить наши взгляды на вещи? Верны ли наши предубеждения о чем либо и стоит ли на них взглянуть с абсолютно другой стороны? Можно ли доверять даже самым близким людям, и, если нет, то как с этим справиться, ведь одиночество еще хуже? Все эти и многие другие вопросы и дилеммы этического и морального характера возникают при просмотре картины. Фильм многогранный во всех аспектах. Все это за раз не осваивается, однозначно нужно пересматривать. Лично я буду пересматривать уже в оригинале, наведя определенные справки о научном составляющем фильма, а также о реальных людях того времени, повлиявших на ход данной истории, которые мне были незнакомы на момент просмотра в первый раз. Напоследок, несколько интересных фактов о фильме и его съемках. 1. Нолан снял фильм камерами IMAX и Panavision. Нолан и IMAX — союз, заключенный на небесах. Режиссер уже давно снимает свои фильмы на камеры IMAX, используя эту технологию в своих фильмах, начиная с «Темного рыцаря». Для этого проекта Нолан использовал камеры IMAX 65 мм и Panavision 65 мм, которые имеют одни из лучших разрешений на Земле. 2. Впервые для фильма разработали черно-белые кадры в формате IMAX. Стремясь как можно более динамично представить жизнь физика-теоретика Дж. Роберта Оппенгеймера в фильме, Нолан снимал сцены в черно-белом формате. Это является первым случаем, когда черно-белое изображение было разработано для широкоэкранного формата IMAX. В результате, компании Kodak и Fotokem разработали первую черно-белую пленку IMAX. «Многие пробные прически и макияж мы снимали в черно-белом режиме», — сказал режиссер. Затем Нолан направлялся в кинотеатр IMAX CityWalk и просматривал отснятый материал. Нолан сказал, что никогда не видел ничего подобного: «Увидеть такое массивное черно-белое киноизображение? Это просто замечательно». 3. «Оппенгеймер» — первый фильм Кристофера Нолана с рейтингом «R» со времён триллера «Бессонница», вышедшего в 2002 году. Все его картины с тех пор выходили с более мягким рейтингом — «PG-13». 4. Операторскую работу выполнил Хойте ван Хойтема, уже работавший с Кристофером Ноланом над «Интерстелларом», «Дюнкерком» и «Доводом». 5. Уже во второй подряд работе Нолана мы не слышим легендарного Ханца Циммера, так как во время съемок «Довода» Циммер работал над первой частью «Дюны» Дени Вильнёва, а его работа над второй частью «Дюны» по времени совпала уже со съемками «Оппенгеймера». Но, как я отметил выше, Людвиг Йоранссон просто шокирует зрителей своей работой! 6. Кристофер Нолан продолжает придерживаться традиционным методам съемок сцен с минимальным использованием CGI. Другими словами, компьютерной графики. Особенно шокируют некоторые сцены (спойлеры не позволяют их раскрыть) и факт полнейшего отсутствия CGI в них. Подведем итоги. Эссе нужно воспринимать как первые впечатления от очень сложного по структуре и задумке картине, которая так и манит зрителя на пересмотр. Прекрасный визуал с эпическим звуковым сопровождением, безупречная игра актеров, продуманные до малейших деталей диалоги, интригующий хронометраж событий: все это заставило меня самому окунуться в столь значимый для человечества отрывок истории, попытаться понять чувства самого Оппенгеймера, его переживания, мотивы и боль. Долгожданный фильм легендарного Кристофера Нолана, одного из немногих режиссеров на данный момент, кто действительно предан своему творчеству и кто ценит кинематограф, пытаясь каждый раз возвысить заданную собой же планку, действительно не разочаровал ожидания. Фильм достоин своей популярности и своего успеха, однозначно рекомендую к просмотру всем, без исключения!